Das Museum of Modern Art (MoMA) ist eine der weltweit bedeutendsten und einflussreichsten^[1] Sammlungen moderner und zeitgenössischer Kunst. The museum is located in the Midtown district of New York's Manhattan borough on 53rd Street between Fifth and Sixth Avenues. The collection includes works of architecture and design, drawings, paintings, sculptures, photographs, prints, illustrations, films and electronic media. In addition, a 300,000-volume library is part of the Museum of Modern Art. The Museum of Modern Art was founded by Lillie P. Bliss, Mary Quinn Sullivan and Abby Aldrich Rockefeller, who realised in the late 1920s that the USA lacked an institution for modern and contemporary art in addition to the art history-oriented museums.

Es wurde am 7. November 1929 unter Leitung des Gründungsdirektors Alfred Barr eröffnet. Das Museum wurde gut vom Publikum aufgenommen und wechselte in den folgenden zehn Jahren drei Mal das Gebäude, um mehr Ausstellungsfläche zur Verfügung zu haben. 1939 bezog das Museum of Modern Art das Gebäude in Midtown Manhattan, das noch heute der Standort des Museums ist. Architekten waren Edward Durell Stone und Philip Goodwin, die mit dem minimalistischen Gebäude den ersten modernen Museumsbau schufen.

Unter der Leitung Barrs etablierte dieser eine Konzeption und Organisation des Museums, die eine Aufteilung des Museums in verschiedene Abteilungen für die verschiedenen Kunstgattungen vorsah. Diese Einteilung wurde während der weiteren Expansion der Sammlung beibehalten und weiter gestärkt. Die Zahl der Kunstwerke stieg rapide von acht Drucken und einer Zeichnung zu Beginn des Museums auf über 150.000.^[2] Zudem wurden auch Filme und eine beträchtliche Zahl von Standbildern aus Filmen erworben. In den 1950er und 1960er Jahren wurde das Gebäude nach Plänen des Architekten Philip Johnson erweitert. 1984 wurde das Museum unter Leitung César Pelli renoviert und der Ausstellungsraum verdoppelt. Zwischen 2002 und 2004 wurde unter Leitung des japanischen Architekten Yoshio Taniguchi für 860 Millionen Dollar umgebaut und erweitert. Am 20. November 2004 wurde das Museum of Modern Art wiedereröffnet. Derzeitiger Direktor ist Glenn D. Lowry.

Sammlung

Die Sammlung des Museum of Modern Art umfasst über 150.000 Werke der Architektur und des Design, Zeichnungen, Gemälde, Skulpturen, unter anderem von Alice Aycock, Louise Bourgeois, Alexander Calder, Henry Moore, Claes Oldenburg, Eduardo Paolozzi, Photographien, Drucke und Illustrationen. Dazu kommen etwa 22.000 Filme, vier Millionen Standbilder aus Filmen, sowie Videokunst wie beispielsweise von Valie Export, Lutz Mommartz, Pipilotti Rist und Julian Rosefeldt und weitere Elektronische Medien.

Ausgestellt werden im Museum of Modern Art unter anderem Design-Objekte des täglichen Bedarfs wie Stühle (z. B. Rietvelds Zickzack-Stuhl) oder auch ein von Ferdinand Porsche entwickelter VW Käfer.^[3] Weiterhin werden Zeichnungen von Künstlern wie Paul Cézanne, Edgar Degas, Natalija Gontscharowa, Wassily Kandinsky und Egon Schiele. Darunter befinden sich auch Werke von Pablo Picasso, Piet Mondrian, Jean Arp und Andy Warhol.

Die Gemäldesammlung umfasst Werke des Impressionismus und Spätimpressionismus von Paul Cézanne, Vincent van Gogh und Paul Gauguin. Mit Ernst Ludwig Kirchner und Oskar Kokoschka sind zudem Werke des deutschen Expressionismus vertreten. Weiterhin gehören Bilder Gustav Klimts, Henri Matisses, Marc Chagalls, Salvador Dalís, René Magrittes und Pablo Picassos zur Sammlung. Mit Jackson Pollocks Werken gehören Werke des Action Painting und Abstrakten Expressionismus zur Sammlung. Mit Roy Lichtensteins Girl with Ball^[4] sind Pop Art-Werke vertreten. Ein weiteres ausgestelltes Gemälde ist Gold Marilyn Monroe^[5] von Andy Warhol.

Seit 2012 sammelt das MOMA auch Computerspiele als Teil der Design-Abteilung. Die ersten 14 Spiele waren: Pac-Man (1980), Tetris (1984), Another World (1991), Myst (1993), SimCity 2000 (1994), Vib-Ribbon (1999), Die Sims (2000), Katamari Damacy (2004), EVE Online (2003), Slaves to Armok II: Dwarf Fortress (2006), Portal (2007), flOw (2006), Passage (2008) und Canabalt (2009).^[6] Im Juni 2013 folgten Pong (1972), Space Invaders (1978), Asteroids (1979), Tempest (1980), Yars’ Revenge (1981) und Minecraft (2011), sowie die Spielkonsole Magnavox Odyssey.^[7] Zu den für die folgenden Jahre geplanten Ergänzungen gehören: M.U.L.E. und Super Mario Bros.

Sonderausstellungen

Von Beginn an bildeten Sonderausstellungen zu bestimmten Kunststilen, Kunstgattungen sowie dem Werk einzelner Künstler einen Schwerpunkt der Museumsarbeit. Viele dieser Ausstellungen haben – im doppelten Sinn des Wortes – Kunstgeschichte geschrieben, indem sie Kunstströmungen museal entdeckten und neue Begriffe prägten. Die wichtigsten dieser Ausstellungen sind: Machine Art (1934), Cubism and Abstract Art (1936; mit dem berühmten Entwicklungsschema von Alfred Barr auf dem Cover), Fantastic Art, Dada Surrealism (1936), Sixteen Americans (1959), The Art of Assemblage (1961; die den Begriff der Assemblage in die Kunstliteratur einführte) und The Responsive Eye (1965; gilt als museale Gründungsausstellung der Op Art). Eine weitere berühmte und sehr populäre Ausstellung war The Family of Man von 1955, in der Photographien gezeigt wurden, die in ihrer Gesamtheit die Menschheit umfassend abbilden sollten. Anschließend ging diese Schau auf Welttournee.

Andere Ausstellungen waren Four German Printmakers: Max Klinger, Lovis Corinth, Christian Rohlfs, and Otto Dix aus dem Jahr 1991, Frank Lloyd Wright: Architect und Three Masters of the Bauhaus: Lyonel Feininger, Vasily Kandinsky, and Paul Klee aus dem Jahr 1994. 1999 fanden unter anderem die Ausstellungen Alfred Hitchcock: Behind the Silhouette, Different Roads: Automobiles for the Next Century und Fame After Photography statt.

Daneben ist auch das Museum selbst Thema von Ausstellungen. So wurden während des Museumsumbaus von 2002 bis 2004 212 herausragende Meisterwerke zunächst in Houston und dann vom 20. Februar bis 19. September 2004 in der Neuen Nationalgalerie in Berlin unter dem Titel „Das MoMA in Berlin“ ausgestellt. Einige Exponate befanden sich zudem vorübergehend in einer Außenstelle des MoMA, dem angegliederten P.S.1 im New Yorker Stadtteil Queens. Weiterhin verleiht das Museum of Modern Art auch Bilder für andere Ausstellungen.

Literatur

nach Autoren alphabetisch geordnet

• John Elderfield: Das MoMA in Berlin. Hatje Cantz Verlag, 2004, ISBN 3-7757-1389-1
• Stephan Geiger: The Art of Assemblage. The Museum of Modern Art, 1961. Die neue Realität der Kunst in den frühen sechziger Jahren. Dissertation Universität Bonn 2005. München 2008, ISBN 978-3-88960-098-1.
• Steven Higgins: Still moving: the film and media collections of the Museum of Modern Art. Hrsg.: Museum of Modern Art. New York 2006, ISBN 978-0-87070-326-3 (englisch). 
• Joachim G. Jacobs: MoMa New York. Philip Johnsons Skulpturengarten. Ein Schlüsselwerk des „International Style“. In: Die Gartenkunst 17 (1/2005), S. 1–21.
• Glenn D. Lowry: Masterworks of Modern Art: From the Museum of Modern Art, New York. Scala Vision, New York City 2005, ISBN 88-8117-298-4
• Morris Louis: The Museum of Modern Art, New York. Museum of Modern Art, New York City 1986, ISBN 0-87070-418-4
• The Museum of Modern Art, New York (Hrsg.): The Museum of Modern Art, New York. The History and the Collection. Könemann, Köln 2003, ISBN 3-89508-699-1
• Mary Anne Staniszewski: The Power of Display. A History of Exhibition Installations at the Museum of Modern Art. MIT Pr, and Michelle Elligott: Art in Our Time. A Chronicle of the Museum of Modern Art, New York 2004, ISBN 0-87070-001-4.
• Haidee Wasson: Modern Ideas About Old Films: The Museum of Modern Art’s Film Library and Film Culture, 1935-39. McGill University, Montréal 1998, ISBN 0-612-50280-5 (englisch, collectionscanada.gc.ca (PDF; 18,1 MB) – Dissertation). 
• Haidee Wasson: Museum Movies: The Museum of Modern Art and the Birth of Art Cinema. University of California Press, Berkeley 2005, ISBN 0-520-22777-8 (englisch). 
• Philip Yenawine: Bilder und Formen. The Museum of Modern Art, New York. Carlsen, 1998, ISBN 3-551-20463-2

Einzelnachweise

1. Fred S. Kleiner, Christin J. Mamiya: Gardner’s Art through the Ages: The Western Perspective. 12. Auflage. Thomson Wadsworth, Belmont CA 2006, ISBN 0-495-00478-2, S. 796 (Zitat: „The Museum of Modern Art in New York City is consistently identified as the institution most responsible for developing modernist art … the most influential museum of modern art in the world“.). 
2. Artikel zur Geschichte moma.org, abgerufen am 15. Juli 2008
3. Auswahl von Highlights des Bereichs Architektur und Design des Museum of Modern Art Abgerufen am 15. Juni 2008
4. Bild: Girl with Ball von Roy Lichtenstein
5. Bild: Gold Marilyn Monroe von Andy Warhol
6. Moma: Video Games: 14 in the Collection, for Starters, 29. November 2012
7. Paul Galloway: Video Games: Seven More Building Blocks in MoMA’s Collection (englisch) In: Inside / Out. A MoMA/MoMA PS1 Blog. Museum of Modern Art. 28. Juni 2013. Abgerufen am 29. Juni 2013.